Джорджианският дом на художника Глен Браун е капсула на времето с обрат

Има моменти в дома на художника Глен Браун в Мерилебоун, когато костюмът наподобява нужен. Художникът, който стана прочут през 90-те години на предишния век дружно с така наречен Млади английски художници, живее в градска къща в Джорджия с пропорции на ера. Въпреки че една страхотна рокля с тил не би била неприятна, самият Браун, в тесния си костюм и изящни мустаци, също наподобява някак обвързван с една отминала ера. 

Той купи парцела през 2018 година със брачна половинка си Едгар Лагиния. Беше план. Това, което извън беше грациозен шестетажен дом, от вътрешната страна беше поредност от неелегантно разграничени пространства. През годините те са служили като офиси и лекарски кабинети, с асансьорна шахта, вклинена в централното стълбище. 

Но когато се стигна до вземането на решения за тригодишния главен ремонт, нито Браун, нито Лагиния бяха водещите. „ Къщата го направи “, споделя Браун, отзивчиво и делово. „ Каза ни какво да вършим. “ 

Резултатът е вярна реституция на величието от края на 18-ти век. На някои места пластовете багра са изстъргани назад, с цел да се разкрият и по-късно да се пресъздадат истинските нюанси. Вратите са боядисани с неестествен дървесен резултат, с цел да наподобяват на махагон и сатенирано дърво - както беше на мода тогава. Щепселите към този момент са скрити в пода, а ключовете за осветяване са допустимо най-невидими.

Когато самата къща не е предоставила улики за това по какъв начин е изглеждала преди 200 години, те са се обърнали към Националния концерн или други грузински парцели за информация. Синята багра върху парапета да вземем за пример е въодушевена от Съмърсет Хаус, до момента в който самото стълбище е основано на това в музея на сър Джон Соун. „ Нашата архитектка [Ема Уитуърт от Whitworth Howell] беше разкритикувана, че го е измерила “, усмихва се Браун.

В трапезарията стенна живопис в георгиански жанр се криеше под голям брой тапети: „ Вероятно е италиански, с дракони, растения и гротески, само че беше прекомерно мощно развален, с цел да бъде реставриран “, споделя Браун. „ Въпреки това не бихме могли да го нарисуваме, тъй като го почитам прекалено много. “ Вместо това те избраха завеса.  

Историческото страхопочитание е в основата на художествената процедура на Браун. Неговите картини постоянно стартират с проучване на съществуващо произведение на изкуството. Може да е гравюра от 16-ти век от холандския занаятчия Хендрик Голциус; картина на венецианеца от 18-ти век Джовани Батиста Тиеполо; или рисунка от началото на 20-ти век от британски художник и окултист Остин Осман Спейр. След това те са заплашително трансформирани със злокобни цветове и жилави мазки. Кожата и косата постоянно наподобяват злокобно живи. 

„ С доста от моите картини желая хората да мислят, че те се трансформират от едно нещо към друго, че всичко се движи “, изяснява Браун, чиято работа е била обект на голям брой независими изложения с изложба Gagosian (последната във Frieze Masters), както и в институции като къщата на Рембранд в Амстердам и Британския музей. От 2022 година той и Лагиния ръководят и личен музей в Лондон. Колекцията Браун, наоколо в Мерилебоун, сплотява творбите на Браун и тези на други художници. Той също по този начин организира събития - от уроци по изобразяване до стратегия за диалози с актьори. 

„ Колекцията е най-вече историческа – доста картини, щампи и рисунки от 17-ти и 18-ти век – само че има и модерни художници, които също обичаме “, споделя той. Hoi Polloi, актуалната галерия, е мъдро готова ода за „ хората “, от холандския маниеризъм до Браун и неговите съвременници Аня Галачио и Джилиан Уеринг. „ Можете да разказвате истории, като събирате творби дружно “, споделя Браун. „ Това вършим в сбирката. “ 

Това е и това, което той и Лагиния, някогашен продуктов дизайнер, който в този момент управлява The Brown Collection, вършат вкъщи, където „ картината се популяризира в стаята и стаята се популяризира в картината “. Във всекидневната на първия етаж, да вземем за пример, птиците в тапетите Chinoiserie на De Gournay беседват с обстойно и пламенно нереално платно на актуалната художничка Фиона Рей. Върху покритите със пердета стени на трапезарията има картини на английския пост-импресионист Уолтър Сикерт и сюрреалистката Грейс Пейлторп. „ Тя беше хирург, по-късно психоаналитик; тя беше талант “, споделя въодушевено Браун. „ Цялата й работа е поток от схващане. “ 

Докато се разхождаме из дома, всяко произведение на изкуството провокира буйна оценка. В изследването дребна и фантастично детайлна гравюра на Хендрик Голциус „ е един от шедьоврите на човечеството “, споделя Браун. Междувременно розовият цвят на боята на стаята беше пресъздаден неотдавна за шоуто на Браун в музея на Фройд. „ Това е Dulux; просто има номер “, споделя той за сянката. „ Не се назовава мъртва сьомга – или жива сьомга – или нещо сходно. “ 

„ Глен има инстинкт за цветовете “, прибавя Лагиния. " И той е демон в интернет. Той рисува, по-късно преглежда уеб сайтове за търгове. "  

Почти всички мебели са антични — от георгианските полилеи до леглата с балдахин. Докато един грузински диван преди този момент е принадлежал на американския човеколюбец Drue Heinz („ като в печен фасул “), огледало в тоалетната на долния етаж идва от продажбата на резултатите на Peter Stringfellow. „ Харесваме остарели тоалетни и такъми “, смее се Лагиния, изтъквайки един от техните източници: Mongers Architectural Salvage в Hingham, Норфолк, покрай мястото, където Браун е израснал. 

Двойката се среща посредством другари преди повече от 20 години. Типичният ден стартира със закуска дружно: от време на време в кухнята на сутерена, място, където „ би трябвало да си визиите, че сте през 1790-те години “, споделя Лагиния. Те са запазили истинската камина - " това беше Gaggenau на времето ", споделя Браун - до момента в който електрическият котлон може да бъде отстранен от работния плот, с цел да се резервира чувството за интервала. „ И двамата обичаме да готвим “, споделя Лагиния. " Той прави здравословните неща. Аз върша нездравословните неща. "  

Има и втора кухня на последния етаж на къщата - неочакван жанр от 60-те години на предишния век от предходния притежател, проектант Джон Харис, най-известен като основателя на първия общоприет градски проект за Дубай през 1960 година, а също и виновен за коридора със стъклени стени и теракотени плочки, минаващ по дължината на дворната градина на долния етаж. 

Таванското пространство е „ като капсула на времето “, споделя Лагиния. „ През нощта е коктейл салон. “ Те са се облегнали на ретро настроението с обзавеждане от средата на века. Маси за кафе и коктейли, излети от цимент с камъни и железни елементи, са от холандския дизайнер Пол Кингма и при моето посещаване са сложени сервизи Gio Ponti от 60-те години на предишния век — плюс кроасани и домашно сладко: смокини, дюли и сливи.

„ Картината се разгръща в стаята и стаята се разгръща в картината “

През по-голямата част от деня Браун е ангажиран да рисува в своето студио Shoreditch. Той работи самичък от към 10 сутринта, „ и се пробвам да се прибера до среднощ “. Когато приключи картина, тя постоянно се окачва вкъщи като оценка: „ Тя би трябвало да се конкурира с това, което е към нея и в случай че не може, не е задоволително добра. “ 

Има едно пространство в къщата обаче, което е трагично лишено от творби на изкуството: коридорът, който вместо това е гъсто окачен с празни антични рамки за картини. „ Мястото за слагане на картина е малко неуважително, тъй като това е място за прекосяване, само че беше положително място за слагане на рамки “, споделя Браун, чиято сбирка обгръща флорентински колос от 17-ти век, изработен за семейство Медичи, до грузински дизайн от английския проектант Уилям Кент.

Освен базата си в Лондон, двойката има имение в провинцията Съфолк, което датира отпреди до 1679 година и което беше първият им опит за историческо възобновяване. „ Забавно е “, споделя Лагиния за процеса. Той възхвалява строителя Джеймс Уитуърт, с който са работили както по дома им в Лондон, по този начин и по The Brown Collection. Но те няма, твърди Браун, да поемат различен фиксатор. Когато предходната година се появи шансът да се заеме с „ нещо двойно по-голямо, Глен даже не искаше да го види “, споделя Лагиния. „ Не можех обаче да го пусна, по тази причина го предложих на някои другари – и те го купиха. “ 

По-малък по мащаб план обаче е в развой на разработка: пещера от черупки с куполен таван на територията на техния дом в Съфолк. Докато Laguinia сега прави порцеланови животни, които да добави към инкрустираните с черупки стени, Браун работи върху три картини за пространството, които също ще бъдат показани в номер едно Royal Crescent в Бат като част от галерия, която ще бъде открита на 22 май. Мотивацията зад тази нелепост е елементарна, споделя Laguinia: „ Това са правили хората през 30-те години на 17-ти век, тъй че това направихме и ние. “ 

„ Hoi Polloi “ е в The Brown Collection до 8 август 2026 г.; 

Научете първо за най-новите ни истории — следвайте в Instagram